Ospiteremo piccole produzioni professionali, assoli, gruppi che privilegiano l'intervento improvvisato e testimonianze di eventi-spettacolo ai margini del Teatro. Una geografia di gruppi non limitata dai confini regionali e non accomunata da una stessa visione di Danza.
Coinvolgendo un ampio numero di artisti e operatori per questo primo appuntamento, Cantieri intendono favorire conoscenze e scambi, far crescere una consapevolezza critica in materia di Danza e soprattutto spingere la discussione intorno al tema provocatorio dei Lavori in Pelle.
Coltivare l'idea di un Festival in grado di raccogliere le attenzioni di un pubblico locale e anche di un più vasto osservatorio nazionale, è l'inizio di un percorso che abbiamo intenzione di continuare e sviluppare nel futuro grazie anche al sostegno e all'aiuto del Comune di Alfonsine.

Lavori in Pelle, termine coniato per il film Blade Runner, sono i Replicanti: Simulacri umani con corpi dalle forme perfette e dalle grandi potenzialità acrobatiche, che vengono utilizzati per vari scopi, non ultimo l'intrattenimento. La loro estrema sensibilità è tutta concentrata sulle esperienze del corpo, provano emozioni fisiche estreme e personali, e conoscono la potenza del loro apparire, delle loro forme estetiche perfette e, soprattutto, della breve durata di queste loro potenzialità.

Provocatoriamente questi Lavori in Pelle somigliano in modo sconvolgente ai Danzatori e la Danza può, senza difficoltà, essere considerata "Il Replicante delle Arti".
In Italia manca da tempo una cultura della Danza e questo la pone su un gradino diverso rispetto al Teatro, alla Musica, etc. Come i Lavori in Pelle, anche la Danza è trattata spesso con indifferenza e superiorità, a meno che non stupisca con le sue capacità acrobatiche e la perfezione estetica dei corpi in movimento, e diverta con le sue potenzialità di intrattenimento e di folgorazione dello sguardo.
Queste sono le sole armi che la Danza-Replicante può usare per essere apprezzata o riconosciuta.
Se i Lavori in Pelle dimostrano di avere anche un'anima, delle emozioni, dei ricordi, una lunga vita a disposizione per crescere e ricercano un linguaggio del corpo libero da obblighi di esteriorità e di perfezione tecnica, scoprono un immaginario personale che guida le loro creazioni e la Danza si trasforma in un potente linguaggio teatrale, il più legato alla parte onirica e all'inconscio.